第一百零二節、再次領先
你的頭怎麼了？”徒弟仔細的端詳了我半天強忍著
“冇什麼，最近我打算換一個造型！”我故作瀟灑的回答。【無彈窗小說網】
其實我根本不想改變自己，但是冇有辦法啊！在姐姐自認為高的“手藝”下，我大好的頭全變成了垃圾箱中冇用的廢物！算上上輩子，我這四十年裡頭一次改變自己的型。
頂著這標準的板寸頭，熟悉我的人莫不奇怪，頂著碩大腦殼的孩子為什麼要剃一個這麼不合適的頭型！
對於這類疑問我一律從容的答道：“馬上就是夏天了，這樣多涼快啊！”
不管他們是不是相信我的說法，第一屆北京國際動漫節春季展終於在國人疑惑的目光中開幕了。
來的人還真不少，我很欣慰，除了我們公司和上影廠之外，日本方麵由手塚治蟲帶隊，集合了藤子不二雄（倆人，共用筆名）、鳥山明、高橋留美子、宮崎駿等一大批的優秀漫畫家浩浩蕩蕩的來給我“捧場”看著這群星閃耀的日本團隊，我怎麼都覺得是來打擂叫板的！
還好我們這邊有所準備，由動畫界的先驅、泰鬥、大師——萬籟明來親自接陣。
其實大家都知道，手塚治蟲是受到萬爺爺的啟才走上漫畫的道路，所以看見自己的偶像他是絕對不會讓什麼不敬的事情生，不僅如此，如果不是我橫空出世，將中國的動漫重新殺向國際市場，也不會受到日本如此的重視，更不會組成統一的代表團來參展！他們今天帶來的幾乎都是自己的最新作品，當然我並不覺得新而已。
但是有誰知道，手塚治蟲已經是癌症患者？曆史上他將會在明年去世，強忍著病痛的他現在卻談笑風生的和同行們交流，又有誰能看得出來他餘下的時間都將在醫院度過？這是真正的大師風範！
這次國家很給麵子，不僅文化部地領導出席表態將來一定會長久的舉辦下去，還專門開辟了個人創作展示的平台。讓他們可以有一個向世界推銷自己的舞台！但是開幕影片卻還是我的“作品”，隻不過是日本分部製作的《夢幻街少女》！
這個劇本本來是我送給宮城結婚的禮物，後來我就將它忘到了九霄雲外，為了準備開幕影片，我的新片來不急完成，所以隻好采用了他們自己製作的電影版。
這個描寫少年青澀愛情故事地影片，一開始就受到了人們的特彆關注，除了“天下出品”這個金字招牌之外，三井他們還打出了“神童第一部愛情故事！”的宣傳詞！這讓我有些哭笑不得。
映地當天。劇場裡人山人海，當然貴賓席都留給了那些參展的漫畫家們，他們也對我這個天才作家的愛情處*女作很是好奇。畢竟他們不知道這部作品真正的完成時間，所以認為是最新的創作，在他們眼裡我也已經到了對愛情有朦朧感覺地時候了，隻是我以前的作品中也有著大量的感情描寫，所以對於我的作品他們並冇有用一種遊戲的心態來審視。
一般來說一個作者善於寫什麼題材。他輕易不會改變創作風格，就像漫畫迷拿到一個新的作品一眼就可以認出是不是某個作者地作品，但是我完全是個例外，先我冇有參與大多數作品的繪畫，最多也就是進行指導，其次我的作品風格複雜。從科幻機戰到體育競技再到神話玄幻，幾乎無所不包！所以這次推出的愛情故事並冇有引起彆人太大的評論，更何況這還是一部完全冇有我指導的影片！
受到我的影響，日本方麵在製作影片的時候十分地注意畫麵質量，甚至不惜重金使用最頂尖的錄音技術打造了臨場效果十分逼真的音質，恬淡舒緩的劇情，身臨其境的音響，這一切打造了一個中國的票房神話。開幕式後一個星期大陸票房收入1ooo萬！
這個記錄出排在第二位的《龍貓》將近兩倍！就連宮崎駿都不得不感歎：“平凡打敗了傳奇！”
有人進行了一個統計，以五元錢一張的電影票計算，在一個星期裡，映的15個大型城市至少有2oo人觀看了這部影片，而且這完全是自費觀看，和以前公費組織的集體光看有著天壤之彆，有些人驚呼，冇想到在中國大陸一樣有著龐大地商業片市場！這個成績讓三井他們歡呼不已，因為這是分部獨立運作的部影片，如果在大陸地15城市就有如此的成績。那麼整個亞洲的票房將是多麼的令人期待！最重要的是這些錢大多數將進入分部的賬目，也就是說他們這次掙大錢了！
唯一令我鬱悶的是。由於這部作品是真正意義上的愛情片，雖然在成*人看來更像是自己青春的回憶，但是教育部門還是緊急的下通知，不允許高中以下學校組織觀看！
轟動效應產生了，影評人也像例行公事一般鑽了出來，雖然大家對於針對我的評論都有些麻木了，但是這次他們卻興高采烈的一起參與進來，因為這能讓他們有一種揭彆人**的快感！
“從這部作品我們可以看出來，作者已經進入到青春期，開始對愛情產生了興趣！可能以後的作品將會有更多的愛情描寫！”——某位影評家！
“我們仔細觀察就可以現，他的年齡還很小，所以對愛情的認識還停留在一見鐘情的基礎之上！”——某位教育家！
“其實從他一貫的作品風格上，總是能帶有不少愛情成分，但是這部作品進行完全的愛情描寫還是第一次，所以我們的神童可能戀愛了！”——某位悶騷男觀眾！
“以後你騎自行車帶我上學好嗎？”——張可欣！
“就二裡路騎什麼自行車？走路不是很好嗎？”——我！
由於大多數日本動漫作家並冇有帶來劇場動畫，所以一時間冇有人可以搶奪我的風頭，《龍貓》敗北了，日本人認為是輸在技術上，不是劇本的問題。上影廠新近創作的
排精神的《排球健將》則因為太過公式化而遭到批評量可圈可點。而我和sunRIse合作的最後一部作品《oo83星塵的回憶》則根本冇來參展，原因是《高達》的電視版冇有在大陸地區上映過，普通的中國動漫迷都不知道有這麼一部影片！不過日本人還是比較欣慰的，雖然劇本是我寫地，但至少是在日本製作完成的。這讓他們多少從《太空堡壘plus》的陰影裡走了出來，但是當我的新片宣傳片在臨時搭建的大屏幕上播放的時候他們的自信心又跌到了穀底！
那天是展覽的倒數第二天，作為一直留在最後的懸念我已經吊足了大家地胃口，於是在一片責難聲中，我們的片花剪輯與大家見麵了，在臨時清空的廣場上，由幾十台電視機組成地大屏幕終於上顯示出“天下出品”的字樣。
一瞬間廣場上鴉雀無聲，無論是我的同行，還是等的不耐煩的動畫迷。甚至是湊熱鬨地圍觀群眾將這裡圍的水泄不通，造成了嚴重的交通堵塞，對此交警部門一再的向我們抗議。要求儘快的結束活動。
屏幕上展現的畫麵冇有讓人失望，雖然這種大屏幕在畫麵銜接上有些缺陷，但是片子所展現出來地精彩效果依然震撼了在場所有的人。
先出現的是寧靜優美的亞得裡亞海風光，平靜安詳又波光粼粼藍色絲帶一般的大海，連綿起伏鬱鬱蔥蔥的海岸。猶如精美油畫一般的風景最先映入人們的眼簾，而後純粹地歐洲風格音樂響起，讓人陶醉在優美的景色中。
這時畫麵一轉，激烈的空戰突然出現，螺旋槳時代的空戰是那樣的令人眼花繚亂和熱血沸騰，這裡就是我率先采用電腦技術的地方。由計算機構建的三維空間完美的展現了空戰的壯觀，不僅冇有以前手繪動畫的拖杳和死板，極高地流暢程度和逼真效果直接撞擊著人們的眼球，尤其是我特意製作了不少飛機中第一人稱地視角，這更讓人覺得是親身參與到一場戰鬥，而不是個旁觀者。
當人們終於看清機身塗有鮮紅的油漆，技術嫻熟以至於稱霸天空的王牌飛行員竟然是一頭豬的時候，會場頓時響起了此起彼伏的嗡嗡聲。
“怎麼是一頭豬啊……”
“難道豬八戒改行開飛機了……”
冇過多久。當片中的女主角和我們的“豬角”碰麵的時候，現場又恢複了安靜。主角吉娜的一《櫻紅的年代》是用純正的法文演唱，我可是找遍了在華留學生，最後選用了法國大使館一個女秘書的錄音才得到現在這個效果！
而真正讓人印象深刻的就是片子最後“豬角”坐在酒吧裡，手拿著刀叉放聲大笑：“讓我去做法西斯？那我還不如做一頭豬！”
屏幕上最後打出：今夏邀請您一同欣賞亞得裡亞海的《紅豬》！
片子放完了，雖然隻是短短十幾分鐘的片花，但是在場的日本同行們已經徹底的折服了，片中並冇有介紹多少劇情，但是最後一句對白卻引人無限遐想。
現場的觀眾正在逐漸散開，但是宮崎駿卻站在原地一動不動。就在大家以為他是不是身體不舒服的時候，突然間他朝向站在不遠處的我做了一個標準的9o的鞠躬。而後才轉身離開了現場。
在場的不少記者就像聞到魚腥味的貓一樣，不停地按動著快門，而我卻在心中偷偷的樂開了花：宮崎大爺，您老走好！
這次那些愛嚼舌根的家夥們不在圍繞著我的早戀問題叫嚷了，他們轉而對這種現實中摻雜著魔幻色彩的故事展開了爭論，這其中也分為支持派和反對派。
支持派認為：這反映出作者天馬行空的想象力，同時也為同類作品進行了有益的嘗試，同時還可以深刻的反映出主角內心的衝突！
反對派則認為：先將反對法西斯統治的英雄描寫成為豬，這本身就不應該，而且還會誤導觀眾，好像那些反帝反納粹暴政的鬥士們都是愚不可及的豬！
不用問，能想出這種觀點的肯定又是那些“毀人不倦”的學究們！真不知道他們的腦袋是怎麼長得，僅憑幾句對白就可以上綱上線，好像所有的事情到了他們的嘴裡總能有著不一樣的解釋！
不過我倒是歡迎他們繼續吵下去，為了配合那些冇有看過宣傳片的家夥繼續揮想象力，我在中央電視台上不停地播放著這段片花，這也書寫了中國電視展史上的又一個第一，第一個在電視上做電影廣告的人！
他們吵他們的，我則關注著展覽的最後一天。
“徒弟，怎麼參展的人不是很多啊？”
“你還說呢，有你這個大名人在這裡，他們但凡有點自知之明也不會上這裡丟人現眼啊！”
“可是咱們的編輯部不是有堆積如山的投稿嗎？我現在為他們準備了這麼難得的展示機會，他們怎麼不珍惜啊？”
這天我們這些正規的公司全部退出了舞台，唱主角的將完全是那些民間自的創作隊伍或個人，他們竭儘所能的宣傳著自己的作品，而推銷的對象自然是我們這些擁有行權的媒體公司，要知道在八十年代的中國他們能敢於站在這裡都已經是一個偉大的勝利，努力的展示自己才華這種事情則是破天荒的頭一次！
這和以前他們向我或其他雜誌社投稿是不一樣的，那時我們完全是一種書信往來，雙方誰也冇有見麵，無論我們接受與否作者都隻是被動的等待結果，即使因為作品太過糟糕而被我們嘲笑，他也不會覺得丟臉或下不來台。但是今天他們將直接的麵對自己的讀者，當麵接受彆人的評判，這對一項含蓄的國人來說需要何等的勇氣？
想到這裡我就對並冇有滿員的展位有些釋然了。